Walt Disney: Cum Divertismentul a devenit un Imperiu
Walt Disney( sectoare ale oricărei economii: divertismentul.Înainte de a deveni o companie cu o capacitate de piață de 238,9 miliarde de dolari, cu interese pe tot globul, Disney a fost mai strâns asociat cu viziunea omului după care a fost numit. Această viziune a pus bazele pentru ca compania să devină gigantul media care este astăzi.
20 martie 2019, Disney a achiziționat oficial toate activele media ale 21st Century Fox pentru 71,3 miliarde de dolari, devenind astfel cea mai mare centrală media de pe planetă.
Pixar, Marvel și imperiul Războiului Stelelor făceau deja parte din grajdul de mega-branduri Disney, dar achiziționarea 21st Century Fox aduce restul Marvel Entertainment în casa Mouse-ului, inclusiv X-Men, Fantastic Four și Deadpool francize. De asemenea, acordul a acordat fostelor rețele de televiziune Fox de la Disney, precum FX Networks și National Geographic, în plus față de deținerea de 30% a platformei de streaming Hulu, care conferă Disney o cotă de control de 60%.3 Disney și-a lansat propriul serviciu de streaming, Disney +, într-o lovitură pentru Netflix, care a licențiat mai multe părți cheie ale bibliotecii Disney.
În acest articol, vom analiza ascensiunea Walt Disney – atât bărbatul, cât și compania – și de ce Disney a avut atât de mult succes. Fără îndoială, viața lui poate preda lecții antreprenorilor chiar și astăzi.
Setarea înainte, din nou și din nou
La fel ca multe talente creative, Walt Disney și-a început cariera lucrând pentru alții.În 1919, Walt s-a întors de la conducerea Corpului American de Ambulanță în Primul Război Mondial și căuta de lucru ca artist. A găsit-o la Pesmen-Rubin Commercial Art Studio, unde s-a întâlnit și s-a împrietenit cu Ubbe Iwwerks. Iwwerks s-a dovedit a fi unul dintre cei mai talentați animatori din lume și o cheie a succesului ulterior al lui Walt.
La începutul anului 1920, Walt și Iwwerks erau amândoi fără un loc de muncă, așa că au încercat să-și deschidă propriul studio. Această primă afacere a eșuat imediat și perechea a plecat la muncă plătită, făcând animație la Film Ad Co., unde a lucrat la scurtmetrajele publicitare care au fost prezentate înainte de funcții.Înainte de prea mult timp, lucrau împreună la proiecte secundare care au devenit „Laugh-O-Grams”, o serie de scurtmetraje comice. Walt și Iwwerks au pornit din nou împreună și au transformat Laugh-O-Grams într-o afacere. Cu toate acestea, încă o dată, aventura sa încheiat în 1923, după care Walt a plecat la Hollywood.
Chei de luat masa
- Walt Disney – omul și compania – este una dintre cele mai de succes și mai puternice companii de divertisment din lume, cu o plafon de piață de 238,9 miliarde de dolari.
- Doar prin inovarea constantă și depășirea granițelor atât ale animației, cât și ale afacerilor, compania a reușit să treacă de la un studio de animație cu succes moderat la o experiență de divertisment completă – cu parcuri tematice, merchandising, nave de croazieră și multe altele.
- După achiziționarea 21st Century Fox în martie 2019, Disney a devenit cea mai mare centrală media de pe planetă.
Fratii Disney
Poate că abilitatea cea mai puțin apreciată a lui Walt a fost convingerea celorlalți să adere la viziunea sa. La Hollywood fără Iwwerks, Walt l-a convins pe fratele său Roy să-l ajute să înceapă Disney Brothers Studio, redenumit ulterior Walt Disney Studio. Destul de sigur, Walt l-a convins în curând pe Iwwerks, care nu-i scria numele Iwerks, să se întoarcă și el să lucreze cu el.
Învățarea lecțiilor grele
Walt Disney Studio nu a fost mai profitabil decât încarnările anterioare, dar a rămas pe linia de plutire. Compania lucra pentru Universal Pictures, creând un personaj numit Oswald the Lucky Rabbit.În 1928, Walt și Roy au avut surpriza neplăcută să afle că toți animatorii lor, cu excepția lui Iwerks și a altor câțiva, au fost angajați de unul dintre oamenii cu care avea de-a face la Universal. Pentru a adăuga sare rănii, drepturile asupra lui Oswald aparțineau Universal.
Experiența l-a amețit pe Walt și l-a făcut să jure că va lucra doar pentru el însuși. Walt a început să caute să-și livreze filmele direct distribuitorilor, dar avea nevoie de un nou personaj.
Soarecele
Există unele controverse cu privire la originea lui Mickey Mouse;teoriile variază de la un coș de hârtie în Kansas până la Iwerks răsfoind fotografii cu animale și schițând. Oricum ar fi fost, Mickey Mouse reprezintă începutul Disney așa cum îl știm acum.
Walt a adunat o nouă echipă pentru a lucra cu Iwerks la acest nou personaj. Primele două filme nu au fost hituri, dar al treilea, „Steamboat Willie”, a avut un succes uriaș. A fost, de asemenea, cel mai bun exemplu timpuriu de film care sincroniza sunetul și animația.
A fi la vârful tehnologiei a devenit egal pentru curs, pe măsură ce compania a depășit limitele animației. Următoarele decenii, inclusiv Marea Depresiune, l-au văzut pe Disney creând primele desene animate color, precum și primul lungmetraj de animație, „Albă ca Zăpada și cei șapte pitici”.
IPO Disney
Costurile acestor filme revoluționare au fost atât de mari, iar marginile atât de mici, încât un box office slab ar putea să scufunde încă studioul. Walt și Roy au început anul 1940 cu filme grozave, dar foarte multe datorii. Din 1923 până în 1938, parteneriatul Disney Brothers afost de fapt împărțit în patru companii care au avut succes în diferite grade, înainte de a fi absorbit într-una în 1938.
Numele companiei care a trăit a fost Walt Disney Productions și, la 2 aprilie 1940, Walt Disney Studios a emis 155.000 de acțiuni de 6% acțiuni preferențiale convertibile. Această problemă se afla pe piața fără prescripție medicală și a strâns aproximativ 3,875 milioane de dolari pentru companie.
Cu toate acestea, frații s-au trezit din nou în datorii, întrucât casele de bilete au continuat să fie slabe pentru filmele pe care acum le considerăm capodopere, și anume „Bambi”, „Fantasia” și „Cenușăreasa”. Acest lucru nu înseamnă că nu au avut succes, ci au fost foarte scumpe de făcut.
În loc să încetinească, Walt a căutat să facă mai multe. Frații și-au înființat propria companie de distribuție, Buena Vista, și au început să producă documentare de natură cu marjă mare. Walt a început, de asemenea, să aibă viziuni despre parcul de distracții suprem, dar a fost un pariu pe care compania lui nu și-l putea permite. Totuși, încetul cu încetul, Walt a diversificat istoria Disney adăugând unități de afaceri la studioul său principal de animație.
Disneyland
Pentru a crea „cel mai fericit loc de pe pământ”, trebuia să aibă loc o mulțime de manevre financiare, iar Walt a realizat acest lucru. Chiar și după ce a finanțat o companie privată, folosind un împrumut din propria asigurare de viață, Walt avea nevoie de mult mai mult capital. Avea el însuși de oferit, dar era deștept în privința asta. Walt a înființat o altă companie privată care dețineadrepturile de comercializare a numelui său. De altfel, Walt Disney Productions a plătit 46,2 milioane de dolari în acțiuni pentru a cumpăra compania înapoi, în 1981.
Apoi s-a oferit să creeze o serie TV pentru o rețea TV care să investească în Disneyland;ABC a sărit la șansă. Walt a primit finanțarea sa și ABC a avut un spectacol care sa transformat într-un fenomen cultural, urmărit de milioane. Denumit inițial „Disneyland”, dar purtând diferite titluri de-a lungul anilor, spectacolul a durat 29 de ani.
În 1955, Disneyland s-a deschis în cele din urmă și a devenit un succes imens.În următorii cinci ani, Walt Disney Productions a cumpărat Disneyland cumpărând compania privată a lui Walt. În aceiași cinci ani, venitul brut de la Walt Disney Productions, care se ridicase la 6 milioane de dolari în 1950, a crescut de la 27 la 70 de milioane de dolari.
Merchandising-ul, branding-ul și extinderea se reuneau pentru Walt Disney Productions. Din păcate, totuși, era destinat să continue fără unul dintre fondatorii săi, întrucât Walt a murit în 1966. Una dintre ultimele sale lungmetraje, „Mary Poppins”, a fost filmul cu cel mai mare câștig din 1964. Fratele său Roy a preluat funcția.
Dincolo de Walt și Roy
După moartea lui Walt și a fratelui său Roy, Disney s-a luptat. Compania a fost listată în 1957 și, în ciuda succeselor sale din trecut și a câtorva parcuri tematice profitabile, creșterea prețului acțiunilor a fost nominală.
În anii 1980, se credea că compania este atât de subevaluată în ceea ce privește activele mărcii, care includeau catalogul de filme și parcurile tematice, încâtartiștii de preluare ostili au început să circule. Compania areușit săobțină victoria depe preluările și aînceput să seconcentreze asupra aprofita de brand vasta de capital.
Din anii ’80 până în anii ’90, stocul a crescut în trepte, făcând din Disney cel mai mare imperiu de divertisment din lume. Compania a continuat să prospere, ajutată în mică măsură de fundația pe care Walt și Roy au pus-o pentru companie.
Linia de fund
Istoria financiară este plină de personalități supradimensionate și cifre falnice. Mulți dintre cei mai bogați oameni din istorie au ajuns acolo construind imperii de blană, petrol, oțel, șine și, da, software. Toate acestea sunt produse tangibile cu o formulă simplă: mențineți costurile mici și vindeți mai mult. Disney, bărbatul și compania, erau păsări de altă pene.
Doar prin inovarea constantă și depășirea limitelor nu doar a animației, ci și a ceea ce a devenit Disney ca afacere, compania a putut trece de la un studio de animație cu succes moderat la o experiență de divertisment completă – cu parcuri tematice, merchandising, nave de croazieră și așa mai departe..
Într-un citat atribuit adesea lui Walt Disney, un Disney Imagineer spunea odată: „Dacă îl poți visa, îl poți face”. Povestea vieții lui Walt și crearea companiei sale ne amintește că, odată ce o visezi, trebuie să o visezi continuu și să o reimaginezi pentru a reuși.